暑期档长剧现状：古偶团灭，现偶失踪，杨幂在土里杀疯了！ -

随着暑假的到来，暑期档影视市场也逐渐落幕。过去这一时期总是各大作品争相亮相的战场，电影在银幕上激烈厮杀，剧集在荧屏上展开角逐。然而今年，长剧的表现却显得格外低迷，仿佛成为了令人咋舌的“翻车现场”。古装偶像剧的S 级别作品集体失利，现实题材剧集则毫无声息，悬疑类型的剧集甚至比实际破案还要令人疲惫。令人意外的是，唯一逆势突围的作品竟是杨幂主演的年代剧，其剧情发展之跌宕远超剧本身，那么今年暑期档的长剧究竟为何集体遇冷？

古偶剧市场整体表现低迷，其中古偶类型首当其冲。往年的暑期档堪称古偶剧的黄金时期，而今年顶流演员纷纷参与暑期档古偶剧的制作，仍难再现昔日盛况。2022年暑期曾出现《星汉灿烂》《梦华录》《苍兰诀》《沉香如屑》等四部S 级作品接连上线的盛况，形成激烈的市场竞争。尽管今年同样不乏大制作古偶剧，演员阵容涵盖杨紫李现等资深面孔、孟子义周也王星越等新生代，以及王影璐李兰迪丞磊等被市场高度关注的艺人，整体呈现高颜值与强阵容的双重优势。然而剧集播出后却普遍反响平平，要么收视率低迷，要么口碑欠佳，未能激起观众热情。

据6月末首播算起，古偶剧已正式踏入暑期档。《锦绣芳华》《书卷一梦》《朝雪录》《华山论剑》《定风波》《锦月如歌》《献鱼》《子夜归》《与晋长安》等十部作品轮番登场。这些剧名看似彼此关联却又难分彼此，每个字都不同却总让人混淆，仿佛在讲述相似的故事。实际上，成色也呈现这种同质化倾向，剧情人设与服化道设计如同被某种无形的力量黏合在一起。例如三张剧照，即便不附带说明，单凭画面也难以分辨这三部剧的界限。

2023年的古偶剧市场陷入集体口碑危机，题材同质化问题突出导致整体表现不尽如人意。在流量与口碑层面均未达到预期，豆瓣评分最高的是刘宇宁与李一桐主演的《书卷一梦》，仅获得7.1分。相较去年张晚意与王楚然主演的《柳舟记》取得7.7分的口碑成绩，差距依然显著。

根据全网有效播放量统计，暑期档古装偶像剧中，李兰迪与敖瑞鹏主演的《朝雪录》以13亿次播放量位居榜首。

然而，与两年前长剧繁荣、古偶剧占据主导地位的盛况相比，同期开播的《长相思第一季》仅获得26.5亿的播放量，两年间播放量差距达到一倍之多，由此可见，古偶剧市场在这两年间经历了显著萎缩。

《凡人修仙传》作为一部古装剧，虽在特效制作上达到仙侠题材的较高水准，且杨洋的表演状态明显改善，豆瓣评分稳定在7.5分。但若对比其横跨二十多年的发展历程以及杨洋、金晨等一线演员的加盟，整体表现仍显不足，未能达到观众对经典IP的期待。

现偶剧在暑期档的表现令人失望，不仅未能延续古偶剧的热度，更在整体市场中显得黯然失色。近期推出的三部作品，包括《深情眼》《我在顶峰等你》及《樱桃琥珀》，均未能达到预期效果。从播出数量和制作水平来看，平台显然已将现偶类型视为暑期档的边缘选择。值得关注的是，《樱桃琥珀》虽在现偶与年代剧题材间反复切换，却未能获得观众认可，严格意义上也不属于现偶范畴。而另外两部作品的质量更是令人质疑，所谓的S级制作水准甚至不及短剧，暑期档的陪跑定位都显得过于勉强。

近期悬疑题材作品呈现多元发展态势，《以法之名》《扫毒风暴》《利剑·玫瑰》《暗潮缉凶》四部剧集分别聚焦扫黑、扫毒、打拐及凶杀等不同领域。尽管前作在制作水准上保持稳定，但受限于题材的局限性，均难以实现广泛破圈。其中《以法之名》虽开播收视良好，却因剧情收尾不尽人意导致口碑下滑；《扫毒风暴》则因过度追求视觉风格而削弱叙事张力；《利剑·玫瑰》以打拐寻子为主线虽具现实意义，但重复性的剧情编排引发观众审美疲劳。相较之下，《边水往事》凭借完整的故事架构和精准的市场定位，成功缔造了现象级收视成绩。

在暑期档的激烈竞争中，《生万物》无疑成为最后的赢家。尽管在8月中以短促的播出周期亮相，却凭借出色的表现打破了市场预期。该剧不仅实现了暑期长剧中播放量与热度的双高峰，更以扎实的制作质量稳居口碑榜首，成为杨幂在《二八定律》《狐妖小红娘》《没有一顿火锅解决不了的事》等作品之后的重要转折点。从剧情层面分析，全暑期档作品均难敌《生万物》的叙事魅力；即便在同类题材中，其表现也堪称亮眼。若以豆瓣7.5分的稳定水准衡量，同期剧中已难寻能与其比肩的竞争者。

相较于剧情本身，电视剧《子夜归》的戏外风波更引人关注。尽管该剧在内容和收视表现上未达预期，但围绕主演许凯的舆论却持续发酵。值得关注的是，许凯的前女友许荔莎凭借敏锐的网络嗅觉，巧妙策划了这场风波。其微博热搜的爆发源于私下秀恩爱行为，却意外引发了许凯粉丝的集体反击。令人意外的是，事件最终并未聚焦于许凯本人，而是转向了对制作人于正的舆论攻击，形成了"借势营销"的传播奇观。

在争议爆发期间，她仍主动为低调播出的《子夜归》发声致歉，意外推动该剧登上热搜榜单。随着热度回升，田曦薇也因频繁陷入与男搭档恋情曝光的舆论漩涡而登上热搜。然而，剧集本身的品质缺陷终究难以掩盖，最终仅有演员的八卦足以充实内娱700页PPT。

有悲有喜，人性本就如此。即便表面沉静，内心亦难掩喜悦之情。《生万物》这部让大幂幂甘愿扮土扮老的剧作，显然具备独特魅力。其原著凭借扎实的乡土叙事，曾斩获第三届人民文学奖、山东省第四届精品工程奖，并成功入围第五届茅盾文学奖，实为值得称道的文学佳作。

这部剧我全程追更，客观而言，相较于原著中那种晦暗压抑的氛围，剧集选择以温馨真挚的情感主线呈现，确实有一定难度。然而剧中存在内容与营销策略的脱节现象——蓝盈莹饰演的银子因家境贫寒被迫嫁给倪大红扮演的地主，而杨幂则饰演其妻的角色。原著中这一情节描写极具悲剧色彩，剧版虽保留了部分压抑感，但宣传物料却呈现出轻松甜蜜的"下沉娇妻"风格，形成鲜明反差。

不同社交平台上对该剧的评价分歧明显，部分观众认为将乡土题材与流量明星结合呈现出的独特效果值得肯定，而另一些观众则质疑宣传策略存在偏差，可能过度美化了地主形象。若以剧集本身的质量为基准，保持宣传的克制或许能更真实地反映作品价值，当前的宣传力度显然有些过重。建议观众以正片内容为准，切片文案可能带来误导性解读。

近期《凡人修仙传》因密集植入广告引发热议，剧中每集广告数量超过10条，5至7集广告总数高达140余条，被观众戏称为“广告修仙传”。尽管广告植入可能对平台和剧集本身具有商业价值，但频繁的广告打断是否已影响观剧体验？同时，丞磊接连出演《与晋长安》和《锦月如歌》却未能达到预期效果，如今又有多部新剧开播，这种密集曝光对非科班出身的男演员而言是否真正有利？长剧质量持续下滑的根源或许在于缺乏专业人才的深度参与，即使尝试“内卷”也难以突破瓶颈。

暑期档长剧市场遭遇滑铁卢，反映出行业深层次的困局。当前长剧市场面临三重挑战：内容创新乏力导致古偶、现偶、悬疑等题材反复陷入套路窠臼；制作环节追求短期效益，从剧本创作到拍摄周期均存在仓促赶工现象；营销策略偏离本质，过度依赖话题炒作而忽视作品质量沉淀。这些结构性矛盾叠加短剧市场日益精细化的趋势，形成对长剧生态的挤压态势，导致整体市场热度持续走低。暑期档的市场反应实质上成为行业警示，传统依赖"流量明星 大IP 热搜营销"的运作模式已显疲态，观众的集体抵制行为已成定局，这正是市场审美标准不断提升的直接体现。

当程式化创作遭遇愈发苛刻的观众审视，失败案例频发成为常态。古装偶像剧的模式化、现代都市剧的创意枯竭、悬疑剧的审美疲劳，无不揭示一个现实：大众已对流水线产物产生抵触，转而期待真诚创作的回归。《生万物》虽非制作水准的佼佼者，却凭借内容创新实现逆袭，印证了好故事始终具备市场生命力。其不足之处恰恰凸显了创作者的用心，当杨幂选择以质朴形象示人，当制作团队专注剧本打磨，观众终将以收视数据与口碑反馈给予回应。

危机往往孕育着新的机遇，我认为当前的行业低迷恰恰预示着转型期的必然阵痛。要迎接未来的发展，整个领域必须经历根本性的革新。在创作方向上，应转向扎根现实、反映生活的现实主义风格。从《以法之名》到《生万物》的转型实践，印证了观众对脱离现实的虚构作品已逐渐失去兴趣，真正能够引发情感共鸣的现实题材必将获得更持久的关注。

在创作层面，行业亟需回归内容核心。随着流量红利的消退，影视创作者应将重心转向剧本创作与整体制作质量的提升。以杨幂为代表的演员正积极寻求转型，突破原有标签束缚，用专业实力重塑观众认知。与此同时，短剧模式的兴起正在倒逼长剧行业自我革新。长剧若想维持竞争力，必须提高叙事密度，摒弃冗余叙事，打造节奏紧凑、内容精炼的作品，与短剧形成差异化互补。归根结底，影视创作的本质始终是创作者与观众之间的深度交流，与其沉迷于流量营销的表象，不如专注打磨具有感染力的故事内核。

E姐结语：暑期档的热潮虽已落幕，但留给行业的深层反思才刚刚拉开序幕。当下的行业困境，本质是制作方仍困守十年前的思维定式，而观众早已完成审美迭代。今年暑期档的口碑滑坡颇具启示意义——昔日依赖流量明星、大IP改编与热搜营销的套路，如今在观众犀利的审视下逐一失效。观众的眼睛是雪亮的，再华丽的包装也掩盖不了作品的短板。我们追剧数十载，早已看透各种把戏，短视频时代更让观众对长剧的筛选标准愈发严苛。《生万物》即便没有杨幂与欧豪的加持，依然凭借扎实的故事内核赢得关注，这正是内容价值无可替代的证明。期待制作方能早日醒悟：在这个快节奏的时代，唯有真诚才能打动人心。